Kolmas kerta Myllytaidetta!

Lauantai 24.7.2021 alkoi minulle aikaisella herätyksellä. Auto oli pakattu jo illalla, ja sitten vain menoksi kohti Kukkolan kulttuurikylää, Kukkolaforsenille, Haaparannalle, Tornionjoen ikiaikaiselle kalastuskentälle, Ruotsin puolelle. Matkaa kotoa Pellosta on noin 110 kilometriä ja rajan yli ajoin Aavasaksan sillalta, Tornionväylä ja koko laakso näyttäytyi kukkeimmillaan, vihreänä ja sinivalkoisena, aurinko helotti jo aamusta kirkkaana ja taivaalla kevyitä pilvenhattaroita.

Olin kerännyt monenlaista mukaan, sillä edessä oli uusi näyttelytila. Kahtena aiempana vuonna olin ollut ylämyllyn pikkuhuoneessa, ja nyt sain jakaa tilan lasitaiteilija Sirpa Aallon kanssa alamyllyn takahuoneessa. Tänään hämmästelen, miten helposti työt löysivät paikkansa kauniissa tilassa. Ikkunasta heijastelevat Tornionväylän kuohut ja hauskasti nuo Sirpan lasimaalaukset asettuivat minun töideni kanssa samaan tilaan. Pehmeää ja kovaa, ja kaksi aivan erilaista ja ehkä sittenkin samanlaista työskentelyprosessia. Oli tavattoman mielenkiintoista kuulla toisen tekijän luovasta prosessista. Yhtäläisyyksiä on, vaikka materiaalimme ovat niin tyystin erilaisia.

Tuttuni oli lattanut viestiä käynnistään näyttelyssä ja totesi, että työni ovat niin kotoisia. Tämän kuulen usein, ja usein kuulen myös, että tapani tehdä saa ihmiset iloiseksi. Toivon myös, että työni herättäisivät ajatuksia. Tässä kattauksessa on iso kirjo erilaisia töitä ja tekniikoita. Mielimateriaalini on villa ja huopa, mutta olen alkanut tehdä kokeiluja paperin ja maalauksen pariin. Taiteilijuuteni tuntuu leviävän ja laajentuvan. Alamyllyn huoneesta löytyy siipiä (jopa 4 perhosaiheista työtä) ja ajatelmia (pikkutaulut ja hyvän mielen kortit pöydällä) sekä pieniä hassuja rintakoruja ja kaulakoruja (pikkupöydällä). Sain myös mahdollisuuden laittaa töitä ylämyllylle ja sieltä löytyvät sarja Rose is a rose is a rose kuin myös sekatekniikkasarjani paperikasseista, valokuvista, tapetista ja sanoista.

Löydätkö suosikkisi? Minun on tuo sininen työ nimeltä Sinisen kaipuu. Se syntyi myös ensimmäisenä. Nämä löytyvät ylämyllyltä ja hinta on 200 SEK / kpl.

Rose is a rose is a rose -sarjassa on neljä ruusuaiheista työtä. Sarja perustuu Gertrude Steinin runoon Sacred Emily ja tämän lauseen Ruusu on ruusu on ruusu usein mielletään kuvaavan sitä, että asiat ovat niin kuin ne ovat. Taiteilija on taiteilija ja ruusu on ruusu. Asiat ovat niin kuin ne ovat. Mukaan näyttelyyn lähti myös työ lintuaiheinen työ "Katson sisään, katson ulos" - taidan tässä ajatella, että tästä synteesistä syntyy kokonaisuus, totuus. Kumpaakaan ei voi ohittaa. Ja näinhän se on, jokaisen totuus on omanlaisensa.Työtä ei silti tarvitse aina selittää, siitä voi ja saa nauttia sellaisena kuin se on. Kauniina esineenä. Puhuttelevana esineenä. Mielihyvää tuottavana esineenä.

Tässä kuvassa alamyllyn huoneen seinä. Minun mielityöni on tuo Yayoin aurinko (1.työ oikealta), - ja arvaat kai kuka on ollut innoittajani? Yayoi Kusama, japanilainen taiteilija. Mupuha heiluttelee tuossa keskellä jalkojaan ja myhäileen tyytyväisenä: Pääsinpä taas reissuun! Kenties tältä reissulta löytyy uusi kotini, kuten talvella Ruusuhaltiatterelle Villa Vinkkelissä.

Ovesta vasemmalle aukeavalta seinältä löytyvät työt Elämäni perhosena, Elämän ikuinen kiertokulku, Portinvartija ja Kohtaaminen.

Ja pöydällä ovat esillä pienet taulut, toukat ja hyvän mielen kortit. Ja vieraskirjat! Tekijää ilahduttavat katsojan kommentit ja ajatukset, jos sinulla on aikaa, niin mielihyvin luen viestisi jälkeen päin.

Sydämellisin ajatuksin, nauttikaa kesästä ja luovista teoistamme!

Kiitos, kiitos, kiitos!

ITE-taiteilija, mixed media -taiteilija, rakentelija, luova tekijä Heidi Rannisto-Jolma Pellosta, Suomestaeidi.rannisto-jolma@pp.inet.fi / +358 40 7210982.